1930 Sculpture art déco danseuse nue aux cymbales signée Garcia (Max Le Verrier)

  

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Louis Octave Maxime LE VERRIER est né à Neuilly sur Seine, le 29 janvier 1891. L'Art Déco tire son nom de la première Exposition internationale des Arts Décoratifs et industriels modernes qui s'est tenue au coeur de Paris en 1925 et a réuni 21 pays. Elle a accueilli plus de cinquante millions de visiteurs. Au cours de cette exposition, Max LE VERRIER reçut une médaille d'or. Ce style fut largement considéré comme un éclectique mélange d'élégance et de modernisme, imprégné d'influences diverses (de l'Egypte ancienne, la Grèce antique ou encore de l'art tribal). A cette époque, on assiste à la libéralisation de la femme. Les cheveux courts et les robes aux genoux (qui permettent de danser des charlestons endiablés) caractérisent la figure emblématique de la « garçonne ». Les plus belles représentations sont Suzanne LENGLEN (Championne de tennis, symbole du graphisme en mouvement), Tamara de LEMPICKA (peinture) ou encore Joséphine BAKER (danseuse noire au succès très populaire).

La célèbre CLARTE de Max LE VERRIER, qu'il créa en 1928, est également une parfaite illustration de la « garçonne ». Cette nouvelle silhouette féminine, mince et élancée, vêtue légèrement, souvent en mouvement, fut une source d'inspiration importante pour Max LE VERRIER lorsqu'il réalisa sa série de petites danseuses, de gymnastes et de lampes Art déco. Il abordera ce thème et celui des animaux avec une grande fluidité des lignes et une sobriété des formes.

La beauté captivante de ses créations ne réside pas uniquement dans l'extrême délicatesse des mains et des visages sculptés, mais aussi dans l'élégance et le charme de leurs poses. Max LE VERRIER rentre à Paris après l'armistice du 11 novembre 1918, muni de peu de ressources, mais nanti d'un grand esprit d'indépendance.

Il va, à partir de cette date consacrer toute sa vie à la sculpture. Il loue un atelier d'artiste rue du Théâtre, où il travaille 12 heures par jour. Il édite quelques oeuvres en terre cuite, puis réalise sa première sculpture, son célèbre PELICAN dans le style 1925 (sculpture à la hache). Cette pièce, signée ARTUS (pseudonyme de Max LE VERRIER), a un grand succès et est à la base de sa maison d'édition créée en 1919. Il assure tout lui-même, la fabrication (fonte, ciselure, patine) et la vente de ses oeuvres. Il réalisera un « MARABOUT », un « ECUREUIL » de tendance cubiste, ainsi que des panthères (« BAGHERA»), des chimpanzés (« SINGE AU PARAPLUIE »), des chevaux, des lions. En compagnie de célèbres animaliers dont POMPON (triomphe en 1922 avec l'Ours blanc exposé au salon d'automne), HERNANDEZ, DELHOMMEAU. Parallèlement, il va créer de nombreux bouchons de radiateurs de voiture, très prisés à cette époque, notamment, le modèle « EOLA » réplique du célèbre bouchon de la Rolls. Les bénéfices réalisés sur les premières créations lui permettent d'embaucher des ouvrières qu'il forme lui-même et d'engager un représentant. Il fonde sa propre société en 1926. Sa collection est déjà très étoffée, c'est la période américaine, l'âge d'or jusqu'en 1929. Max LE VERRIER sculpte de nombreuses statuettes, hommes, danseuses. En 1928, il réalisé sa célèbre CLARTE, femme à la boule de lumière, pièce maitresse en bronze, d'après. En réalité, il y a eu trois modèles différents : un pour la tête, un pour le torse, et un pour les jambes : une noire américaine des ballets de Joséphine BAKER.

Cette torchère des années 30 reprend l'idée de l'Antique déesse de la lumière, et symbolise en même temps l'époque par sa coiffure à la garçonne et la sobriété de sa ligne. Apr-s la 2° guerre Mondiale. Max LE VERRIER rouvre les ateliers.

La guerre terminée, la vie normale reprend peu à peu. Les principaux éditeurs de bronze ont presque tous disparu. Monsieur LEHMANN est mort au camp de concentration, Mr GLODSHEIDER est ruiné. Max LE VERRIER reprend la fabrication des statuettes en fonte d'art et en bronze, puis oriente son activité vers la création d'objets en bronze : coffrets, cendriers, articles de bureau, articles religieux, médailles et sigles dont le décor s'inspire des chefs d'oeuvres antiques, ou moyenâgeux, des armoiries des villes, des châteaux de la Loire, des cathédrales, des musées, et des collections privées. Il est secondé par plusieurs ouvriers qualifiés et par son contremaître, Mr MARSAILLE (grande médaille d'or du travail).

Sa femme et ses deux fils travaillent également pour lui. Sculpteur infatigable, il crée une nouvelle série d'animaux en bronze, édités en petit format. (Oiseaux, rhinocéros, âne, chèvre, ours, otarie et un groupe « DON QUICHOTTE et SANCHO PANCA »).

Jusqu'à son dernier souffle, il fait de la sculpture et termine, sur son lit d'hôpital, une petite panthère 3 jours avant de disparaître, le 6 juin 1973, à l'âge de 82 ans. Il est enterré au cimetière de Fontenay les Bris, à côté de son ami LE FAGUAYS disparu 10 ans avant lui. (Dixit le site de Max Le Verrier). Cet item est dans la catégorie "Art, antiquités\Art du XXe, contemporain\Sculptures, statues". Le vendeur est "auxtrouvailles" et est localisé dans ce pays: FR.

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1. Authenticité: Original
2. Type: Statue, Sculpture
3. Marque: Max LE VERRIER
4. Poids: 1.633 kilo
5. Quantité unitaire: 1
6. Hauteur: 24 cm
7. Matière: Métal patiné
8. Style: 1930
9. Caractéristiques: A restaurer, Signée, Sur socle
10. Dimension (cm): De 10 à 30
11. Thème: Personnage
12. Artiste: Max Le Verrier